دانلود روش تحقیق بررسی روابط مشترک معماری و موسیقی و تأثیر گذاری آنها بر هم

دانلود روش تحقیق بررسی روابط مشترک معماری و موسیقی و تأثیر گذاری آنها بر هم با فرمت ورد و قابل ویرایش تعدادصفحات45

پیشینه تحقیق :
ایانیس زناکیس معمار و موسیقیدان در سال 1976 کتابی با عنوان "موسیقی معماری
 Musique Architecture" به بررسی پیوند بین دو حوزه خلاقه معماری و موسیقی پرداخته است. این کتاب مجموعه مقالاتی است شامل نظریه های زناکیس .او در این کتاب نظریه ای نو برای ساختن یک شهر نمونه موسیقی ارائه داده است.
کتاب موسیقی معماری از سه بخش تشکیل شده است : 1-  موسیقی
                                              2-   معماری
                                              3-  موسیقی معماری
         
اشتراکات معماری و موسیقی:  
معماری    موسیقی
فضا درمعماری    موسیقی درمعماری
معماری بومی    موسیقی عامیانه
معماری مذهبی    موسیقی مذهبی
معماری منومونتال    موسیقی یادماندنی یا یادگاری
معماری سودبخش    موسیقی تبلیغاتی و سرگرم کننده
بهره گیری از نمادهای مردمی    بهره گیری از نواهای ملی
بهره گیری از پدیده های طبیعت    بهره گیری از پدیده های طبیعت
تقلید    تقلید
بهره گیری از رنگ در معماری    رنگ آمیزی در موسیقی
سنگینی و ثقل در بنا    سنگینی و ثقل در موسیقی
کشش در موتیف های بنا    کشش اصوات و گاه لحن ها
بلندی و ارتفاع در معماری    اوج و حضیض در موسیقی
گلیساندو یا سهمی های هذلولی    گلیساندو در موسیقی
هیپربل Hyperbol در معماری    هیپربل در اجرای گلیساندوها در موسیقی
تضاد در موتیف ها    تضاد در ملودی و آرمونی
تکرار موتیف ها در بنا    تکرار موتیف ها در موسیقی
قرینه سازی    قرینه سازی
برقراری ریتم در نما و سطوح گوناگون دربنا    وزن یا ریتم موسیقی
احساس ( به مدد سایه روشن و رنگ در صدا )    احساس درموسیقی به ویژه در اجرا
هماهنگی در معماری    هماهنگی یا آرمونی در موسیقی
تناسبات و بهره برداری از نسبت طلایی    تناسبات در آرمونی
فرم در معماری    فرم در موسیقی
خط در معماری    خط در موسیقی
سایه روشن در معماری    سایه روشن درموسیقی به مدد هماهنگی و شدت و ضعف صدا
رنگ در معماری    رنگ درموسیقی
نقش ریاضی در معماری    نقش ریاضی در تئوری موسیقی
نقش اکوستیک در بنا    اکوستیک در موسیقی
مسایل روانی و اهمیت آن در معماری    مسایل روانی و اهمیت آن در موسیقی
                                                                                         
معماران ونقل معماری
   معماران بر این باورند که ابزاری که برای نمایاندن فضای ساخته شده در اختیار دارند برای چنین امری کامل و کافی نیست ؛ همچنان که همین ابزار ، برای بازآفرینی آن چه در تصور دیگران بوده و برای ما باید به عین درآید ، نارسایی هایی اساسی دارد . معماران ، برای نمایاندن فضای کالبدی ای که می بینند یا دیده اند ، از تخته رسمی استفاده می کنند که حجم ها را به وسیله مقاطع و نماهایی چندگونه که مکمل یکدیگرند و در مقیاس هایی مترتب و مکمل روی صفحـه کاغذ یا روی صفحـه « ویدئو » - خواه بـه سکـون و خواه به حرکت – نشان می دهد و از دیدگاه هایی محدود متظاهر می کند . در حقیقت امر ، صفحه ای بی رنگ بی هیچ گونه حافظه و خاطره ، اما منقوش به خطوطی با نسبت ها و اندازه هایی قرار داده شده ، می خواهد نمایانگر فضایی شود که به غنایی بیش وجود دارد یا در راه به وجود آمدن است .
   معماران می توانند ، با « دیدن » ابزاری که گفتیم ، بعضی از ویژگی های معمارانه فضای کالبدی یا فضای ساخته شده مورد نظر را بازشناسند و ، از راه سخن ، به دیگران بازشناسانند . در کتاب های تاریخ و مجله های نقد و بررسی معماری بسیارند مواردی که خواننده را از راه یک یا چند تصویر ارایه شده به درون مباحثی گونا گون می برند : از تدابیری که در زمینه آهنگ حرکت و ترتیب منظرها اتخاذ شده تا ارتباطاتی که تعیین کننده شیوه کاربری فضا به شمار می روند و جز این ها . دیگران اما ، با دیدن نقشه های یک بنا و با شنیدن توصیف های آن ، موفق نمی شوند به جامعیت اندیشه ها و به رمز و راز ساختمانی که با این ابزار نمایانده می شود پی برند و همیشه هاله هایی از ابهام گرداگرد تصویری که می خواهد وضعیتی عینی را از ذهنی به ذهن دیگر انتقال دهد ، حایل میان معمار و غیرمعمار ، وجود دارند . به کوتاه سخن این که معماران هنوز ابزارهایی کامل و کافی کـه برای بازشناسی فضای معماری لازم است در دست ندارند ؛ و البته این ، موضوعی شناخته شده به شمار می آید ، به آن حد که گفت و شنود در زمینه اش را می توان از بدیهیات شمرد . معماران شمار قابل توجهی از ویژگی های فضای معماری را می شناسند که قادر به نمایان داشتن آن ها از راه تصویر نیستند و می دانند که رنگ و سایه ، تعدد نقشه ها به مقیاس های گونا گون و ترسیم های پرسپکتیو ، تجهیز صفحه کاغذ – مونیتور ، عناصر نمادین و ارایه ماکت ... نمی توانند ، آن چه را که باید ، بنمایانند .
موسیقی سازان و نقل موسیقی
   چنین به نظر می رسد که موسیقی دانان – موسیقی سازان توانسته اند به ابزاری مجهز شوند که قادر است موسیقی را ، از ذهنی دیگر – از موسیقیدانی به موسیقیدانی دیگر – انتقـال دهد ؛ گفته می شود کـه نت نویسی و نت خوانی به برقراری این ارتبـاط تحقـق می بخشند . نگاهی به شمار ویژگی هایی که موجودیت و هویت یک قطعه موسیقی را باز می شناسانند و دقت به تعاریف فنی آن ها می توانند نشان دهند که در دنیای موسیقی ، چیزی نیست که بتواند « شنیده » شود اما نتواند ، از طریق آوانویسی – چه فونتیک و چه فونمیک و چه این هر دو به کمک یکدیگر – به شخص دیگری انتقال یابد و حتی توسط آن دومی تکرار شود .